大型當(dāng)代雜技舞劇《化·蝶》是廣州市雜技藝術(shù)劇院繼《西游記》（“文華獎”作品）、《笑傲江湖》后全新打造的又一大型雜技劇。

《化·蝶》的故事來源于中國民間故事《梁山伯與祝英臺》，梁山伯與祝英臺的愛情故事在民間流傳了1700多年，可謂是家喻戶曉，傳說祝英臺女扮男裝，喬裝打扮，外出求學(xué)，與梁山伯同窗三載，暗生情愫，奈何父親將她許配給了馬文才，急召英臺回家完婚，當(dāng)梁山伯明白前后原委趕赴祝家提親時方才得知自己已經(jīng)晚了一步，從此一病不起，很快便病逝，英臺聞知噩耗，假意應(yīng)允馬家婚事，在喜轎路過梁山伯的墓時下轎拜墓，此時墓突然從中裂開，英臺縱身跳下，不久，從墓中飛出兩只形影不離的蝴蝶。這一經(jīng)典傳說經(jīng)由廣州市雜技藝術(shù)劇院創(chuàng)排，將以雜技舞劇的形式為觀眾帶來全新的審美體驗。

本劇的創(chuàng)作團隊陣容強大，該劇邀請了總導(dǎo)演趙明、編劇喻榮軍、藝術(shù)指導(dǎo)寧根福、作曲祁巖峰、舞美設(shè)計師秦立運、服裝造型設(shè)計師李銳丁、燈光設(shè)計秦念鋒及劉鳳恕、執(zhí)行導(dǎo)演王圳冰及劉迎宏、視頻設(shè)計楊騫等國內(nèi)頂尖藝術(shù)家共同參與精心制作。

傳統(tǒng)故事在當(dāng)代舞臺的創(chuàng)新，用現(xiàn)代手法重塑經(jīng)典愛情故事。也許觀眾們對“梁?！钡膼矍閭髡f耳熟能詳，也許更有觀眾早已觀看過戲曲、話劇、影視劇等諸多不同版本的“梁?；?，但是當(dāng)聽到凄美的“梁?；币噪s技的形式來演繹時，不免還是會起了大大的好奇。“化蝶”美哉，美在一個“情”字，又美在一個“憾”字，美在那些我們長久詠嘆又無法把握與琢磨的東西，而雜技，觀眾則看一個“技”字，叫好在一個“巧”字，演員依靠完成高難度的表演來博得陣陣喝彩，這“滿堂彩”一起，豈非讓這纏綿悱惻的意境破碎的一塌糊涂？

非也，非也。這也正是廣州市雜技藝術(shù)劇院的“絕活”，真正以雜技烘托出了一片情緒，一方意境，以雜技、舞蹈及戲劇等多種藝術(shù)語言重新講述故事。

在《化·蝶》中，廣州市雜技藝術(shù)劇院花費了兩年的心血，打造了許多創(chuàng)意項目，包括空竹、蹬傘、抖杠等三十二個雜技絕活，在令觀眾眼花繚亂、贊嘆不已的同時，每個雜技絕活都貼合情境的發(fā)展，或抒發(fā)祝英臺的女兒心思，或表達兩人相知的欣喜之情，或作祝家、馬家、書院等的情景氛圍等等，絕非游離于故事的情境之外。

如祝英臺向往書院求學(xué)，書童和書生們便以“毛筆手技”的絕活表現(xiàn)書院的青春活潑氛圍，英臺喜不自勝，更是對讀書的生活充滿了向往；又如梁山伯出場時的“集體扇舞”，既表現(xiàn)了書生們的交游，又刻畫了梁山伯翩翩書生的形象；在講述祝家見錢眼開，答應(yīng)馬家的求親時，則用了“滑稽鉆箱”，一個個代表金錢的小人，像變魔術(shù)似的一個接一個地從小箱子中鉆出，逗得祝家老爺夫人眉開眼笑……

而最值得一提的，也是廣州市雜技藝術(shù)劇院最獨一無二的“絕活”——肩上芭蕾，你可能想象？小小的足尖立在一方窄窄的肩頭，“祝英臺”猶如一只翩躚欲飛的蝶，輕盈地在“梁山伯”的肩頭跳起芭蕾，這是雜技，但更是美，美在故事內(nèi)外之人的默契，美在這脆弱又穩(wěn)固的和諧，從而烘托出了“生死相隨，皆緣和你永遠徘徊纏綿”“曠世蝶戀，只為在你肩頭片刻停留”的獨特藝術(shù)效果。

在劇外，作為一顆小小的彩蛋——兩位主演吳正丹和魏葆華不僅在劇中飾演“梁?！?，在劇外他們更是一對佳偶天成的伉儷，“肩上芭蕾”正是他們首創(chuàng)，在嘗試讓芭蕾與雜技結(jié)合的路上，夫婦倆經(jīng)過無數(shù)次的嘗試，終于在肩上找到了一個合適的落腳點，而在無數(shù)次的練習(xí)中，芭蕾舞旋轉(zhuǎn)的動作使得魏葆華的肩膀被鞋頭反復(fù)磨破又重新結(jié)痂。

由此，觀眾們才得以在《化·蝶》中，看到這珍貴的果實，閃閃發(fā)光的珍珠，振翅欲飛的蝴蝶。

在《化·蝶》創(chuàng)排的過程中，總導(dǎo)演趙明談到作品所面臨的種種難題。

首先便是雜技藝術(shù)如何與真正的戲劇藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)相融合？現(xiàn)代雜技在藝術(shù)上的特色可以概括為“新、奇、難、美”，萬般看家本領(lǐng)總免不了要奪人眼球，賺點吆喝，而舞蹈則長于抒情、拙于敘事，最后，這兩者結(jié)合起來竟要講述一個跌宕起伏、蕩氣回腸的愛情故事！

這自然難不倒廣州市雜技藝術(shù)劇院的各位主創(chuàng)們。《化·蝶》發(fā)揮各位演員的身體和舞蹈的長處，以寫意代替寫實，以抒情帶動敘事，以情感的變化帶動情境的流轉(zhuǎn)。從多媒體與燈光、舞美設(shè)計上，《化·蝶》以虛景營造意境，既達到了美術(shù)效果，又方便雜技演員利用道具進行表演，如舞臺上以鋼絲包裹的圓盤，有時它既象征著一個“繭子”，有時它又是一輪明月照耀著一對有情人，有時它又成為了演員們表演技巧的道具……而雜技演員們將舞蹈融入在雜技的表演中，使得雜技藝術(shù)脫離了純粹的技術(shù)和炫技層面，賦予肢體更多的美及戲劇意義。

因為，正如前文所說，雜技演員們的表演，不僅令人驚嘆于其“新、奇、難、美”，更是將“毛筆手技”“滑稽鉆箱”等絕活賦予了戲劇意義，令其承載了敘事內(nèi)容，推動雜技表演藝術(shù)走上新的高度。

當(dāng)然，《化·蝶》對于演員們來說也是一個巨大的挑戰(zhàn)，在這個舞臺上，他們不僅僅是雜技演員，同時還是舞劇演員、戲劇演員，在專注于腳下細細的鋼絲的時候、專注于自己手中的舞盤的時候、也許演員自己作為飛人正飛到半空中的時候、耍壇子正飛到頭頂?shù)臅r候，他還得牢記自己另外一個角色身份，他正在扮演的是誰？此刻應(yīng)當(dāng)是什么情緒？也許擺弄身體的靈活度對他們來說并不難，可要運用自己的肢體進行抒情和表達，卻給演員們增加了大大的難題，為此，廣州市雜技藝術(shù)劇院的演員們費了很大的功夫去研究劇本，研究舞劇。

雜技舞劇《化·蝶》就此誕生了，11月12日至13日，廣州市雜技藝術(shù)劇院將攜《化·蝶》登陸上汽·上海文化廣場，這一場別開生面的演出，一定不容錯過！