當(dāng)中國云南的建水紫陶遇到中國臺(tái)灣的淡水柴燒，會(huì)碰撞出怎樣的藝術(shù)火花？作為2025年“云藝入滬”計(jì)劃的首展，以《跨越海峽的泥土詩篇》為主題的“建水紫陶與淡水柴燒的藝術(shù)對(duì)話”展，帶領(lǐng)觀眾在泥與火的交融中感受藝術(shù)之美，同時(shí)也持續(xù)將深藏云南的藝術(shù)資源引入上海。

走進(jìn)坐落于虹口區(qū)的青藤美術(shù)館，出自田彥廷、孔明、潘娟等兩岸頂尖陶藝家之手的近百件作品呈現(xiàn)在觀眾眼前。以泥土為媒，以火痕為語，每一件作品都獨(dú)具匠心、無法復(fù)刻，讓人一見傾心。

來自中國臺(tái)灣的藝術(shù)家田彥廷，以柴燒及漂流木灰釉系列見長(zhǎng)，他的作品運(yùn)用最純粹的自然元素,在最大限度上釋放出陶與火的魅力，交織出大自然般的豐富多彩及變化萬千，造就出每件獨(dú)一無二的作品。

而云南建水紫陶則在孔明教授與潘娟大師的深耕下，傳承千年“陰刻陽填”絕技。建水紫陶歷經(jīng)七十二道工序，將文人書畫永固于泥坯，朱砂紅胎上嵌刻的彝文符號(hào)與茶馬古道記憶，成為滇南多民族文化交融的視覺密碼。

建水紫陶與淡水柴燒，兩者間的對(duì)話呈現(xiàn)出截然不同的表現(xiàn)方式和藝術(shù)樣貌，傳遞出文化的多樣性與生命力。

云南紅河學(xué)院建水紫陶產(chǎn)業(yè)學(xué)院院長(zhǎng)孔明說，在泥與火的交融中，陶藝家的思想與靈感通過指尖在泥上呈現(xiàn)。盡管工藝和制作理念不同，審美上也有差異化，但對(duì)話這樣的方式碰撞后，讓我們感受到藝術(shù)的不同之美。

云南因其多樣的地理特征和豐富的民族文化聞名于世，從去年開始正式啟動(dòng)的“云藝入滬”系列藝術(shù)策展計(jì)劃，將把云南的多元藝術(shù)和文化瑰寶引入上海，促進(jìn)滬滇文化藝術(shù)長(zhǎng)期交流。今年首展特意選擇的建水紫陶，就是具有云南獨(dú)特代表性和藝術(shù)價(jià)值，又藏在深閨藝術(shù)門類。

上海云南商會(huì)文化藝術(shù)專委會(huì)主任、青藤美術(shù)館館長(zhǎng)盧志剛說，云藝入滬的初衷就是把云南豐富多彩的藝術(shù)形式發(fā)掘出來，并推而廣之，讓它和上海的大市場(chǎng)進(jìn)行連接。所以接下來他們還會(huì)把云南劍川的木雕，以及彝繡等這些有代表性的藝術(shù)門類帶到上海，與江南和上海的藝術(shù)門類進(jìn)行對(duì)接，形成比較有趣的展覽。