四百多年前，湯顯祖創(chuàng)作出了讓他一生得意的《牡丹亭》；四百年間，《牡丹亭》經(jīng)過(guò)了后人無(wú)數(shù)次的改編與傳唱，歷久彌新；四百多年后，撫州——湯顯祖的家鄉(xiāng),《牡丹亭》的誕生地，用有著500年歷史的古老聲腔演繹四百多年前本劇初演時(shí)的原貌，讓國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)廣昌孟戲?qū)崿F(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)價(jià)值，將古典美學(xué)和地方戲藝術(shù)特色有機(jī)結(jié)合。

盱河高腔·鄉(xiāng)音版《牡丹亭》講述了南安太守之女杜麗娘與書(shū)生柳夢(mèng)梅在夢(mèng)中相愛(ài)。杜麗娘在醒后因終日尋夢(mèng)不得，抑郁而終，她化為魂魄尋找現(xiàn)實(shí)中的愛(ài)人。彼時(shí)柳夢(mèng)梅正在上京赴試途中，因病滯留于南安杜府梅花觀(guān)里。有一天，柳夢(mèng)梅在游園時(shí)撿到了杜麗娘的自畫(huà)像，想起了夢(mèng)中的情景，反復(fù)呼喚麗娘。麗娘聞聲而至，兩人結(jié)為人鬼夫妻。后來(lái)，柳夢(mèng)梅在石道姑的幫助下，掘墳開(kāi)棺，使麗娘死而復(fù)生，一對(duì)有情人終成眷屬。

鄉(xiāng)音版《牡丹亭》相較其他劇種所排演的《牡丹亭》，有以下幾個(gè)鮮明的藝術(shù)特色：

一是音樂(lè)唱腔采用500年前古老聲腔的遺韻——盱河高腔。據(jù)史料記載湯顯祖在臨川首次搬演《牡丹亭》時(shí)運(yùn)用的就是該腔體系的宜黃腔，該劇由國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)盱河高腔中發(fā)掘出的曲牌體海鹽腔作為本劇主導(dǎo)唱腔，實(shí)現(xiàn)古典海鹽腔與現(xiàn)代交響樂(lè)的互融互補(bǔ)、相輔相成。

二是本劇保留了湯翁原著的原汁原味，只縮編不改編，展現(xiàn)了《牡丹亭》的原貌。原曲牌體唱詞只刪不改，演出分《閨塾》、《驚夢(mèng)》、《尋夢(mèng)》、《診祟》、《鬧殤》、《拾畫(huà)》、《冥判》、《幽媾》和《回生》等九場(chǎng)次，劇中人物個(gè)性和形象鮮明，將湯顯祖原著中的兩個(gè)小人物重新塑造，增強(qiáng)了地域特色。

三是在表演上融入了素有中國(guó)舞蹈"活化石"之稱(chēng)的南豐儺舞等地方藝術(shù)元素。整體風(fēng)格雅俗共賞、中外同樂(lè)，具有濃厚的地域文化特色。

四是舞美設(shè)計(jì)空靈寫(xiě)意。通過(guò)簡(jiǎn)約的景片組合，呈現(xiàn)出如花綻放的藝術(shù)效果，充分利用新媒體、燈光設(shè)計(jì)與靈活的演出場(chǎng)景相結(jié)合，烘托出《牡丹亭》夢(mèng)幻、浪漫的色彩。同時(shí)，在服裝設(shè)計(jì)和人物造型上更加注重當(dāng)代觀(guān)眾的審美，以時(shí)裝化的明式風(fēng)格突顯出古典韻味。

回溯湯顯祖劇作在四百多年前初演時(shí)的古老聲腔和古樸原貌，感受濃厚的地域文化特色，領(lǐng)略湯翁故里的風(fēng)情……

本劇為第十六屆“文華大獎(jiǎng)”參評(píng)劇目。

（盱河高腔·鄉(xiāng)音版《牡丹亭》劇照攝影：董文俊 饒劍龍 游中堂）