從10月7日起，享譽(yù)世界的蓬皮杜藝術(shù)中心將帶來71件大師真跡亮相上海展覽中心西二館，這就是備受關(guān)注的《蓬皮杜藝術(shù)大師展》，從油畫、裝置、雕塑到攝影，這些有著沿襲、演變與發(fā)展的作品，都將在蓬皮杜藝術(shù)大師展上呈現(xiàn)，從1906到1977，72位大師的71幅館藏真跡將蒞臨上海。

總值40億元！

大師身邊依然是大師！讓你一飽眼福，哪些展品不容錯(cuò)過呢？讓我們來梳理一下。

第一幅：畢加索最富盛名的《繆斯》，畫中的她17歲，而作畫的他45歲。畢加索的畫風(fēng)所代表的立體主義，在這張圖上完完全全地展現(xiàn)出來——它畫的不是我們看到的人物，而是他將其拆開重構(gòu)，在平面上畫出具有多重空間自然形態(tài)。

第二幅：創(chuàng)作立體派的還有一個(gè)人——喬治·布拉克。事實(shí)上，“立體派”這個(gè)詞是根據(jù)布拉克的作品而來。這幅《萊克斯灣》就是布拉克在1907年秋天所創(chuàng)作的風(fēng)景畫代表作。布拉克拋開傳統(tǒng)意義上對自然界顏色的理解，整幅畫都浸潤在鮮明的光線中，透過幾乎沒有描邊的輪廓，各個(gè)色塊彼此間似乎能夠從容對話。只不過這種筆觸，布拉克于1907年年底就棄而不用了。

次年，他就與畢加索一起創(chuàng)立了立體主義，從此為后人所知。

第三幅：杜尚，作為達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物之一，他在藝術(shù)史上有著劃時(shí)代的地位。

有一天，杜尚在自己的工作室里，將一件普通的自行車輪稍作改動，顛倒過來，放置在一件廚房高凳上，取名為《自行車輪》。杜尚卻說，這只不過是他在工作室干其他活時(shí)用來消遣的產(chǎn)物而已。

第四幅：亨利·卡蒂埃-布列松身上擁有太多光環(huán)：20世紀(jì)最偉大的攝影家之一、瑪格南圖片社創(chuàng)始者之一。

《圣·拉扎爾車站背后》用徠卡相機(jī)拍攝，布列松抓住了那個(gè)男人跳躍池塘、停留在半空中的瞬間，動與靜的張力在這張照片上毫無保留地展現(xiàn)出來，仿佛地上平靜的水面下一秒就會被打破。在如此迅疾之時(shí)，布列松仍能拍攝出完美對稱的構(gòu)圖，男人的身影與廣告中的跳躍女郎相似，一前一后，相映成趣。

第五幅：吉勒.卡龍的《圣雅克街上的抵抗運(yùn)動，巴黎，1968年5月6日》，拍攝這張照片時(shí)，正值法國的學(xué)生與工人階層對當(dāng)局在政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的獨(dú)裁掌控不滿，示威活動陷入越來越不可控的局面，警方出面干涉鎮(zhèn)壓亦難起效用。

卡龍捕捉的這一個(gè)鏡頭代表了那個(gè)時(shí)代的真實(shí)狀況——一個(gè)年輕人正在向隱藏在煙霧彈濃煙背后的警察投擲石頭，那一個(gè)動作觸動內(nèi)心，仿佛是他一個(gè)人對抗眼前的這一群警察。

他的周圍到處散落著鞋子和石頭，仿佛是世界末日的廢墟。

可惜的是，1970年他去往柬埔寨采訪拍攝，隨后失去蹤跡。

（編輯：朱永斌）