帛畫，就是畫在絹、紡、綾、縐、紗、綢等未經(jīng)染色織繡的素色絲織物上的繪畫。

出土于馬王堆的西漢時期的帛畫“非衣”，證明了中國帛畫早在二千多年前就已經(jīng)達(dá)到了極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。2015年，以穆益林作為代表性傳承人的的—帛畫項目，正式成為上海市第五批非遺項目之一，這一古老的藝術(shù)有了傳承保障。而穆益林的帛畫師承，源自少年時他在上海美專的學(xué)習(xí)經(jīng)歷。

1960年9月成立的上海市美術(shù)?？茖W(xué)校，是新中國成立后，上海第一所高等美術(shù)學(xué)院。當(dāng)時各系、科的教師中匯集了一批上海的頂尖藝術(shù)家。進(jìn)入國畫系學(xué)習(xí)的穆益林拜在了鄭慕康先生門下。鄭慕康先生的嚴(yán)格教導(dǎo)，培養(yǎng)了穆益林的帛畫技藝，也拉近了師徒二人的情感。不過可惜的是，畢業(yè)后的穆益林進(jìn)入搪瓷六廠工作，一度中斷了帛畫的創(chuàng)作，直至他在1982年得知了師父過世的消息。

老師的去世讓穆益林意識到，帛畫傳承的責(zé)任已經(jīng)壓到他的肩上。棄紙從帛的決心，也在穆益林的心中慢慢覺醒。1983年，他正在準(zhǔn)備全國美展。想到中秋節(jié)時，離退休老干部們紛紛冒雨到馬路上義務(wù)管交通的事例。在構(gòu)思這幅作品時，他到綢布店去買了一塊絹，在絹上畫了他的第一幅帛畫作品《雨中情》。

《雨中情》靠著帛畫獨特的創(chuàng)作手法，在當(dāng)年的全國職工美術(shù)攝影展覽上獲得了二等獎。不過穆益林卻陷入了沉思。帛畫雖美但創(chuàng)作門檻高，更因宣紙的盛興而式微。如果只固守傳統(tǒng)的技法，如何能保住這門瀕臨失傳的絕學(xué)呢？直至1994年，苦苦探索十余年后，穆益林終有發(fā)現(xiàn)。

1994年春節(jié)過后，穆益林一早就擠上公交車上班，女性乘客圍著的絲巾在他眼前晃來晃去，絲巾的顏色從正面看是黃色、紅色，兩種顏色疊成的桔黃色，從側(cè)面看，黃色和紅色因為觀察角度的改變，又恢復(fù)了原本的色彩。這時他恍然大悟：透疊性、折光性、色彩亮麗飽和，這些，不就是他苦苦尋找的絲綢的特點嗎？

利用絲綢的這些特點，穆益林在傳承千年的帛畫技法上，探索出了一條符合當(dāng)代審美的創(chuàng)新之路。先后創(chuàng)作出了《鬧元宵》、《湘西印象》、《天涯客》等帛畫作品系列，這些作品隨著觀畫的角度不同、燈光光源不同以及光線照射的角度不同而變化，時而絢麗奪目、時而含蓄淡雅。

如今，已經(jīng)80高齡的穆益林依然在日日思索：中國帛畫的未來路究竟怎樣發(fā)展？如何用更強(qiáng)的色彩表現(xiàn)力、更豐富的繪畫語言，使得帛畫可以再次登上世界畫種舞臺的中心。

（看看新聞Knews記者：胡圣豐 編輯：老徐）