憑借公共藝術(shù)雕塑《北方天使》蜚聲國際的英國當(dāng)代雕塑大師安東尼·葛姆雷的中國首個重要展覽“安東尼·葛姆雷：靜止中移動”于9月8日晚在龍美術(shù)館(西岸館)揭幕。本次展覽也是其在藝術(shù)生涯中首次將繪畫、雕塑、版畫作品集合展出。

本次展覽的核心作品為《臨界物質(zhì)II》(1995)，是一件由六十個真人大小的鑄鐵人體組成的裝置作品。這件開創(chuàng)性的作品在歐洲范圍內(nèi)都曾展出過，而此次是其在亞洲的首次亮相。

這些以安東尼·葛姆雷本人為原形創(chuàng)作而成的人形雕塑當(dāng)中，一部分排列成直線型，從胎兒的姿態(tài)到耽于幻想的眺望的姿態(tài)，不免讓人聯(lián)想到“人類的進(jìn)化”。而另外一部分以一種墜落的姿態(tài)懸置于空間當(dāng)中，還有一些散亂地分置于空間各處或者混亂地倒成一堆。

另一件新作品《走廊II》(2017)是一個長達(dá)15.5米的黑色鋼鐵通道，其外觀模擬了站立著的人體形狀。當(dāng)觀眾走近通道，置身其中，它帶給觀眾的是，既是物體，也是經(jīng)驗(yàn)的感受，不僅暗示了與人體的內(nèi)部相關(guān)，更像是自己走進(jìn)一場黑暗與未知的旅行。

空間作品：《呼吸的房間IV [RIO]》(2012)由若干可以發(fā)光的“空間框架”所組成，這些具有相同的空間體積的框架向不同的方向延展，構(gòu)建了一個三維立體的環(huán)境?！　?/p>

然而這十分鐘的黑暗或許會并不如眼前所見般真實(shí)，當(dāng)它突然被四十秒的使人目眩的光所切斷時，白光將空間照亮，讓人不禁思考：剛才所見是真實(shí)還是虛幻?

安東尼·葛姆雷因其雕塑、裝置和公共藝術(shù)作品而廣受好評，他的作品一直在探索人體和空間關(guān)系，通過自己與別人身體的融合，直面了自然和宇宙中人類存在的基本問題，在二十世紀(jì)六十年代為雕塑打開了新的可能性。葛姆雷不斷嘗試讓藝術(shù)空間成為一個可以呈現(xiàn)新的行為、思想和感情的地方。

展覽將持續(xù)至11月26日。

（看看新聞Knews記者：章海燕 實(shí)習(xí)編輯：楚華）