2018年6月15日，由劉海粟美術館與太原美術館主辦的“今朝更好看：徐晉平國畫作品展”于劉海粟美術館開幕。滬晉兩地已舉辦過多次文化交流，此次上海與山西之間的繪畫交流展尚屬兩地首次合作。

此次畫家精心挑選了近50件作品進行為期兩周的展出，其中有特為本次展覽而創(chuàng)作的大幅作品。

（徐晉平 今朝更好看 2014）

作為中國當代知名花鳥畫家，徐晉平自幼學習繪畫，有深厚的油畫功底，并一直秉持立足傳統(tǒng)、力求突破的創(chuàng)作精神。他在近40余年的繪畫生涯中不斷嘗試和研究新的表現(xiàn)技法和主題。在后期轉(zhuǎn)攻國畫后，徐晉平大膽地將西方油畫的用色理念和想象力與東方傳統(tǒng)國畫的寫意哲學完美結合，為古老的中國花鳥畫作品注入了生機與活力，其風格在中國花鳥畫界獨樹一幟。

油畫的學習經(jīng)歷豐富了徐晉平對中國畫筆墨的探索，形成了其區(qū)別于傳統(tǒng)水墨的個人特色。其作品以寫意為主，大小寫結合，以氣勢和力量見長，富有濃郁的北方風格，加入他對油畫色彩的理解和大膽的創(chuàng)新，形成了獨具他個人特色的風格和標簽。

徐晉平的荷花系列采用“法無定法”的繪畫觀念，也尤為引得好評。在中國，荷花所傳遞的人文含義很豐富，大多以高潔清廉的形象示人，而徐晉平偏用濃墨重彩的“小寫意”手法，傳承徐渭、虛谷、吳昌碩等人的風格，又加入自己對大自然尤物的理解，折射出恣意的神采與大膽的想象力，堪稱元氣淋漓，妙境悠然。

(徐晉平 柿子紅了 2015)

“柿子紅了”系列也是徐晉平的代表作系列，這一系列作品選取北方最典型的景物太行山與柿子，風格大氣而溫情。柿子的紅與枝干的灰，調(diào)和非常優(yōu)雅，著墨不多，但是很有趣味。

(徐晉平 玉蘭花開 2014)

徐晉平多年來堅持在太行山寫生，又不斷去全世界各地采風，這使得他的作品風格大氣灑脫，元素豐富多樣，可觀性很強。原上海博物館館長陳燮君形容徐晉平為“太行山下的白玉蘭”，“作品下筆簡約但氣勢磅礴，還具有江南文化的細膩，這是很難做得到的。他畫的是花鳥，其實山水的大氣、北方的通達，在運筆當中，構圖當中，這種文化元素的表達方面，都找到了感覺?！?br/>

滬晉兩地相關領導與業(yè)界專家都參加了展覽開幕式，山西省文聯(lián)主席張根虎對兩地可以開展這樣的文化交流非常期待，他說，“山西是中國地上文物大省，歷史源遠流長。之前我們和上海在舞劇話劇方面都有過交流。徐晉平是我們山西藝術界的驕傲，我們也希望借由此次展覽更深入地展開兩地的文化交流?！?br/>
上海市文聯(lián)主席、上海市美術家協(xié)會主席施大畏也對此次展覽的學術水平給予高度肯定，“上海文化界海納百川，一直持有非常包容的態(tài)度，吸納來自世界各地的優(yōu)秀的藝術風格與藝術家”，他說道：“我們會以此次展覽為起點，增進滬晉兩地的文化交流。” 中國文藝評論家協(xié)會副主席、上海市美術家協(xié)會理論藝委會主任毛時安為此次展覽做序，高度贊揚了徐晉平先生的學術水平。毛時安認為，徐晉平花鳥畫帶來的是不同于江南的文化傳統(tǒng)和文化積淀，特別是其早年學習西畫的經(jīng)歷，使他的花鳥畫給人生動欣喜的感覺。

(徐晉平 金秋時節(jié) 2007)

近年徐晉平時常在上海逗留、創(chuàng)作，多少受到海派畫風潛移默化的影響。徐晉平認為“筆墨當隨時代”，在生活中感受新鮮事物，是對現(xiàn)實生活的認識，因此“走進生活，走進藝術，也要隨時創(chuàng)新?！?br/>
本次展覽策展人雷甲壽認為：“太行山是山西的代表山脈，玉蘭花是上海市的市花，徐晉平最擅長描繪這兩種景物，這也許冥冥中注定著晉平與上海的緣分，希望這位來自北方的藝術人物帶給上海觀眾不一樣的體驗。”

據(jù)悉，今年秋季，劉海粟美術館收藏的陳盛鐸先生作品也將在太原美術館進行展出。

（看看新聞Knews記者：王琳琳 實習編輯：王文頔）